Эта книга представляет многолетний опыт автора по интеграции метода арт-терапии в классический коучинг. Техники, описанные здесь, являются как модификациями основных коучинговых техник в контексте арт-терапии, так и абсолютно новыми алгоритмами, которые были разработаны автором на основе многократных семинаров – интенсивов «Консультирование в стиле арт-коучинг», корпоративных тренингов и персональных арт-коучинговых сессий.
В данном издании методологическую концепцию арт-терапии мы рассматриваем, опираясь на мнение ведущих специалистов в этом направлении. Арт-терапия» (Art-therapy) означает «лечение посредством художественного творчества», или использование искусства как терапевтического фактора, средство общения на символическом уровне. В англоязычных странах арт-терапию (Art-Therapy) относят, прежде всего, к так называемым визуальным искусствам (живописи, графике, скульптуре, дизайну), либо к таким формам творчества, в которых визуальный канал коммуникации играет ведущую роль (кинематограф, видеоарт, компьютерное творчество, перформансы др.). Более подробно это отражено в работах А. И. Копытина, Э. Крамер, М. Либман и других.
Нашему взгляду также близка точка зрения Н. Д. Никандрова о том, что арт-терапия является слиянием творчества и терапевтической (или консультационной) практики, как метод, направленный на реализацию скрытой энергии в результате творческого осмысления, тренировки, личностного роста и как воздействие на мотивационную, эмоциональную и адаптивную сферы.
Используя методы арт-терапии в процессе целеполагания, с которым так сильно граничит коучинг, мы опирались на работы Μ. Е. Бурно (1989), Р. Б. Хайкина (1982), О. А. Карабановой (1997), которые показывают, что изобразительная деятельность облегчает отреагирование переживаний и фантазий, способствует изменению поведения.
Если касаться факторов воздействия арт-терапевтических средств, то, в зависимости от целей воздействия, выделяют следующие четыре направления в арт-терапии: психофизиологическое (связано с коррекцией психосоматических нарушений), психотерапевтическое (связано с воздействием на когнитивную и эмоциональную сферы личности человека). При этом преследуется цель – раскрыть переживания человека, направить его на осознание собственных желаний, потребностей, отношений и помочь в отреагировании переживаемых эмоций), социально-педагогическое (ориентировано на развитие эстетических потребностей, расширение общего и художественно-эстетического кругозора, активизацию возможностей в практической, художественной деятельности и творчестве), психологическое (призвано способствовать интеграции личности. В данной книге мы опираемся на все факторы воздействия, при этом ведущими для нас являются психотерапевтический и психологический.
Уникальность метода арт-терапии в работе с персоналом во многом объясняется тем, что: «Арт-терапия – метод художественной терапии, основанный на слиянии творчества и терапевтической (или консультационной) практики, направленный на коррекцию эмоциональной, мотивационной, коммуникативной, регулятивной сфер, и способствующий развитию личности. Этот метод предоставляет возможность для исследования бессознательных процессов и установок, выражения тех непроявленных возможностей, социальных ролей и форм поведения, которые по различным причинам слабо выражены и реализованы в личной жизни и профессиональной деятельности человека».
Идея о наличии врожденных способностей к творчеству и самореализации стала одной из ключевых для методологической базы этой книги. По мнению многих исследователей, способность к творчеству является универсальной характеристикой человека, и каждый человек от природы способен творить. «Творчество – это не только самостоятельно осуществляемые целые произведения (картины, композиции), а вообще приложенные выдумки к любой работе», – отмечает Л. М. Сухаребский. Эту идею в несколько ином виде озвучивает также и Т. Ю. Колошина: «Основное положение этой школы отражает следующая позиция: в каждом человеке существует некое духовное начало («духовное Я») как ресурс развития, восстановления психической целостности».
Арт-коучинг позволяет в процессе взаимодействия коуча и клиента обеспечить конструктивное перераспределение напряжений внутри человеческой психики. Потребность в целеустремленности, умении достигать своих целей характеризуется как одна из базовых черт личности, так, по мнению Р. Мэя, личность не может быть целостной, и этого не нужно добиваться. Статичность и замкнутость – это смерть для личности. «Наша цель – новое конструктивное перераспределение напряжений, а не абсолютная гармония. Полное устранение конфликтов приведет к застою; нашей задачей является превращение деструктивных конфликтов в конструктивные».
Мы также опираемся на идею А. Маслоу, который считал, что «обучение через искусство проявляет себя одновременно и как разновидность терапии, и как техника роста». В своих исследованиях А.А. Попель, В.В. Рыжов отмечают, что «способность к творчеству является универсальной характеристикой человека, что каждый человек от природы способен творить, и творчество пронизывает любые формы деятельности человека». Попель А.А., Рыжов В.В. Социальная креативность и механизмы её развития / Актуальные проблемы науки и гуманитарного образования: сб. науч. трудов. Вып 5. Н. Новгород: ИГЛУ, 2004. С. 86 – 100].
Арт-терапевтический процесс в данной работе представляет собой процесс создания творческого продукта, последующую коммуникацию с ним, интерпретации автора, эмоциональное отреагирование автора, рефлексию результатов. Он зависит от теоретической и профессиональной подготовки специалиста и стратегии арт-терапевтического взаимодействия. Арт-терапевтический подход к интерпретации творческих продуктов не сводится к количественному и качественному анализу формальных признаков, хотя элементы такого анализа присутствуют.
Применение методов арт-терапии в работе с персоналом описывают некоторые авторы. В своем исследовании В. Е.Рожнов отмечал, что активизирующие методы психотерапевтического воздействия с использованием художественной формы, применяемые в трудовом коллективе, способствуют расширению контактов между людьми. Арт-терапевтическое рисование на свободные темы способствует освобождению от внутреннего напряжения, катарсическому очищению и является мощным средством воздействия на эмоциональную сферу личности и ее ценностные ориентации. С его помощью возможно изменять отношения и планомерно их перестраивать, а также обеспечить глубокий отдых и увлечь приятной, творческой деятельностью. В. В. Горев анализирует художественную деятельность как фактор личностного развития. Позитивные изменения отмечены в следующих сферах личности: мотивация достижения, чувственно-эмоциональная сфера, креативность, процесс самопознания, отношение к другим людям, духовная сфера.
