Глава 1. ПРЕДИСЛОВИЕ, ИЛИ МОЯ ТАНЦЕВАЛЬНАЯ ИСПОВЕДЬ!
Эта книга написана потому, что я не нашёл нигде информации для начинающих участников балов. Вот и решил восполнить пробел и написал рекомендации для кавалеров и дам, начинающих посещать балы. Я, конечно, не претендую на звание гуру в этом вопросе, но 24-летний опыт посещения балов позволяет мне дать некоторые рекомендации. Я также не считаю себя супертанцором, но достаточно долго, с 1968 года, изучал современные бальные танцы у таких педагогов (последовательность сохранена), как Александр Азаров (ДК ЗИЛ), Станислав Попов (ДК им. Горького), Бруно Белоусов (ДК ЗИЛ), Виктор Секистов (Орион), Сергей Дуванов (ЦДКЖ). Исторические бальные танцы изучал у таких педагогов, как Анатолий Мазалов (ДК ВДНХ) и Вячеслав Гуральник (школа «Возрождение»). Изучал также клубные танцы: аргентинское танго и хастл. С 2003 по 2021 год преподавал бальные танцы как в группах, так и индивидуально. Многие годы помогал в подготовке дебютантов и гостей «Венский бал Москва».
Глава 2. ВТОРОЕ «ПРИШЕСТВИЕ» БАЛОВ
Балы в России как часть общественной жизни возникли в эпоху Петра I. Он, в своём стремлении модернизации российского общества, взял за образец европейские обычаи и традиции, в том числе танцы и балы.
Однако в то время балы были привилегией высшего сословия, ареной для демонстрации своего образования, красивой одежды и хороших манер. Захватывающие танцы, изысканные угощения, изысканное украшение залов – все это делало балы важным событием в жизни дворянства.
Со временем традиция устраивать балы распространилась и на другие слои общества. В XIX веке балы стали популярными среди богатых купцов и предпринимателей, которые стремились показать свое благостояние и общественное положение.
В советское время балы, как символ капитализма и роскоши были запрещены. Однако после распада Советского Союза интерес к культуре и традициям прошлых веком вновь возрос, и балы стали вновь популярными.
Сегодня балы в России проводятся как публичные, так и частные мероприятия. Они являются уникальным способом соединения прошлого и настоящего, возрождения традиций и укрепления связей в обществе. Таким образом, балы продолжают оставаться важной частью культуры России и продолжают радовать своих участников изяществом, элегантностью и волшебством.
Глава 3. ТАНЦЕВАЛЬНАЯ НИРВАНА
В общем смысле нирвана интерпретируется как состояние внутреннего благополучия, гармонии и покоя души. Почему же так полезно танцевать?
В танце душевные переживания передаются средствами пластических движений и ритмически четкой и непрерывной смены выразительных положений человеческого тела.
Танцевальное искусство берет начало в глубокой древности. Древние греки истолковывали танец как прекрасный дар богов. Существовали танцы воинственные, культовые, праздничные и театральные.
У всех народов танец является выразителем внутренних чувств; посредством различных поз, скачков, движений выражаются радость, горе, любовь или злость. В танце можно показать даже фантазии, разочарования и надежды.
Слово «танец» в русском языке произошло от немецкого «tanz». Но так как оно было заимствовано из польского языка, к нему присоединили суффикс «-ец». В русский язык слово «танец» вошло только в XVII в. До тех пор употреблялось общеславянское слово «пляска». С конца XIX в. слова «танец» и «пляска» стали употребляться как синонимы. Однако понятие «пляска» было шире, чем понятие «танец». В современном же варианте все наоборот. Слово «пляска» чаще употребляется по отношению к народным танцам, нежели к бальным и иным формам танцевального искусства.
Основные характеристики танца – это ритм (быстрое или медленное повторение и варьирование движений), рисунок (сочетание движений в композиции), динамика (размах движений), техника (степень владения телом и мастерство исполнения).
Танец дает вам то, что вы в него вкладываете. Это ваша забава, хобби, отвлечение от жизни, и вы не найдёте в танце более глубоких смыслов, если не перестанете относиться к нему как к бездумному движению; перестанете – и танец превратится в зеркало и подарит вам отражение черт вашей личности, ваших личных проблем (о которых в повседневности вы стараетесь не думать), даст вам возможность разрешить их.
Танец, как любой вид физической активности, обязательно приносит результаты, если заниматься регулярно и интенсивно. Причем берётся он за организм комплексно, в отличие от тренировок в тренажёрном зале. Уровень подготовки начинающего может быть любым, как и возраст. Благодаря гармоничному развитию всех мышц танец обеспечит вам изящество, осанку, выносливость, научит вас двигаться легко и красиво.
Сегодня модно не только посещать вечеринки, но и оттачивать мастерство движений в танцевальных студиях. Популярности танцам добавляют фильмы, сценические шоу и музыкальные клипы.
Танец – это культура многих столетий. У танца есть история, легенды, наряды – все, что формирует его эстетику, которая притягивает людей к себе. Танцуя, вы ощущаете причастность к великому культурному наследию.
В танце есть всё. В классике – благородство, изящество, сдержанность. В быстрых танцах – динамика, ритм, множество вариаций. В восточных танцах, например, заключена философия, мудрость, достоинство и мягкость.
У каждого свой внутренний ритм, и, выбирая танцы, которые ему соответствуют, вы сможете легче справляться с проблемами современной жизни. После всех забот приходите в школу танцев, затем на бал, и вы погрузитесь в нирвану.
Глава 4. КАК НАЗОВЕШЬ КОРАБЛЬ, ТАК ОН И ПОПЛЫВЕТ!
В России бальные танцы танцуют на балах, балах-маскарадах, танцевальных вечерах и салонах. Мои рекомендации в полной мере относятся ко всем этим мероприятиям, поэтому в дальнейшем я буду говорить о балах, подразумевая и остальные танцевальные мероприятия. Я говорю о танцах, которые были популярны начиная с 1812 года и исполняются на современных балах. То есть я не рассматриваю танцы, популярные в предыдущих веках и также исполняемые на современных балах определенными сообществами любителей реконструкции этих эпох.
Обычно парные бальные танцы классифицируют как исторические и спортивные, но для начинающих я предлагаю более простую классификацию: бальные танцы с установленной композицией и бальные танцы свободной композиции.
Под композицией в хореографическом искусстве мы понимаем: сочинение короткого элемента танца, движения композиции, как части танцевального номера, соло, вариации танцевального куска, законченного танцевального этюда, законченного танцевального номера с целостной драматургией.
