Нина Софиева - Дизайн по-французски

Дизайн по-французски
Название: Дизайн по-французски
Автор:
Жанры: Сделай сам | Интерьеры | Мода и стиль
Серии: Нет данных
ISBN: Нет данных
Год: 2017
О чем книга "Дизайн по-французски"

Почему сегодня так моден стиль фьюжн? Потому что он собирает под одной крышей микс разных стилей. Франция, признанная законодательница моды с эпохи Луи ХIV, и сейчас в авангарде тренда. Ведь французский интерьер – это счастливые мансарды, залитые солнцем, воздухом, цветом и пьянящим запахом круассанов. Это дом, в котором звучит пульс прошлого, настоящего и будущего. Книга написана архитектором-дизайнером как популярное пособие для дизайнеров интерьера, декораторов и всех, кто хочет самостоятельно спроектировать своё жильё. В ней собраны все основные понятия французского интерьерного дизайна с ХVII в. до наших дней.

Бесплатно читать онлайн Дизайн по-французски


От автора


Изначально «Интерьерные стили Франции» составляли одну главу моей книги «Дизайн интерьера. Стили, тенденции, материалы» (изд. Эксмо, 2012, мелованная бумага, два вида обложки, 658 страниц, 950 иллюстраций). В свое время бумажный тираж «Дизайна интерьера» разошелся быстро, и в дальнейшем книга продавалась только в электронном виде. В 2017 г. вопрос о переиздании «Дизайна интерьеров» поднимался издательством Эксмо, но переговоры быстро сошли на нет из-за экономической нецелесообразности.

Потом я поняла, что нет худа без добра, и решила разбить «Дизайн интерьеров» на несколько электронных книг, дополнив рукопись новым текстом и фотографиями с интерьерными новинками многих мировых брендов. И получается, что в таком виде этот огромный багаж знаний стал даже удобнее для пользования как дизайнерам интерьера, так и людям, решившим самостоятельно спроектировать свой дом во французском (японском, американском или английском) стиле – историческом или современном.





В книге «Дизайн по-французски» я постаралась рассмотреть, а главное, собрать воедино все основные положения дизайна французского дома, сложившиеся сегодня у российских дизайнеров и декораторов. Безусловно, это, скорее, взгляд русского человека, сформировавшийся под влиянием архитектурных журналов, книг искусствоведов и даже кинематографа. Но это естественный процесс формирования интерьерных моды и стиля: в конце ХIХ в. в русскую архитектурную практику точно так же из журналов и книг проникали идеи французского ар нуво.

А в сознании нашем «французский стиль» ассоциируется с высокими увитыми виноградом окнами «в пол», полосатыми «маркизами», летящими винтовыми лестницами, деревянными жалюзи, коваными балкончиками для цветов и с мансардами, залитыми солнцем, воздухом, цветом и манящим запахом круассанов.


****


Почему сегодня моден стиль фьюжн


Давно замечено, что вещи из разных культур подчеркивают красоту друг друга. Нас привлекают заморские материалы: отделка из кожи акулы, из южноамериканской ягуаны и ската-галюша («galuchat»).

В последние годы экзотика, воспетая ар деко, снова популярна: мозаика из скорлупы кокоса (цвет варьируется от кремового до темно-коричневого), отделка из морской гальки и ракушки, бамбука, древесной коры, вулканического стекла, просмоленного пальмового волокна. И все это отлично вписывается в эклектичный интерьер стилевого направления «фьюжн» (эклектика, «микс» от англ. «слияние, синтез»).

В моде теперь культурный ресайклинг, когда старая форма предстает в новой обработке, в новом прочтении. Канапе, кресла и консоли старинных форм сегодня украшены принтами с изображением газетных полос и фотографий современных поп-идолов. На мягких или жестких поверхностях преобладают чувственные образы: Мария-Антуанетта, Мэрилин Монро и девушка с рекламы кока-колы. Геометричные орнаменты в духе ар деко – выразительны и подходят для мебели и интерьеров всех стилей. В таком варианте даже дворцовый классицизм стряхивает с себя пыль и позолоту, становясь легким и свежим.




1 фото. Кажется, что кресло в стиле Луи ХVI (производит Coleccion Alexandra, Испания) только выигрывает от столь экстравагантной обивки. Фото предоставлено «Интерьерным Салоном № 1».


Производство мебели не стоит на месте. Изысканно смотрится отделка поверхности деревянной мебели под текстиль. На псевдо-тканях – хризантемы, взятые дизайнерами с японских кимоно ХVIII в., объемные жаккардовые ткани и вязь кружев. Плотным, но деликатным декором, в один или два тона, покрыты комоды, шкафы и буфеты-креденцы. Эта тенденция глобальна и мебелью не ограничивается: текстильный декор появился в посуде, аксессуарах и керамической плитке.

Интерьеры сияют стеклом. Текстиль и кожу теперь помещают между нескольких слоев стекла и получают «ветрит» – панели для отделки стен, полов и мебели. Способ разработан и запатентован лабораторией Sicis в 2016 г. Новые технологии позволяют выдувать из стекла цельные консоли. Прозрачные ножки-кабриоли или «львиные лапы», через которые просвечивает солнце, еще недавно казались нонсенсом. Ведь стекло считалось материалом хай-тека, модерна, позднего ар деко, а не классицизма. Но сегодня тяжелые дубовые столешницы уверенно покоятся на прочных стеклянных ногах.

Стиль фьюжн – одно из самых молодых стилистических направлений, которое, уживаясь с прежними традициями, создает собственные правила. Еще это самый главный творческий прием современных дизайнеров. Направление появилось в 1980-е гг. Причина этого появления проста. Во-первых, отмечена стойкая мода на ретро. Во-вторых, человек ХХI века не хочет ограничивать себя рамками какого-то одного стиля, он хочет строить свой интерьер на стыке различных культур и идеологий.

Искусствоведы объясняют, что эклектика замещает временное отсутствие большого стиля. Тем не менее, метод оказался необыкновенно плодотворным. Кажется, что эклектика словно создана для того, чтобы, мешая разные культуры и стили, взглянуть на них по-новому. И вот старинный сундук отлично справляется с ролью телевизионной тумбы. Старое и новое рядом создают образ модного интерьера «с историей». И получается, что эклектика может быть стильной.




2 фото. Ваза конца 1990-х гг., чайный столик в лучших японских традициях, арабские ковры-килимы и обои коллекции Windsor фаб. Eijffinger (Нидерланды) – интерьер-фьюжн. Фото предоставлено компанией «Ампир Декор».


Интерьер-фьюжн полон внутренней выверенной гармонией и уютом. Кажется, что в таком доме выросло и проживает не одно поколение путешественников или искусствоведов. Ведь этот стиль основан на любви ко всему неординарному. Фьюжн – как блюдо высокой кухни. Здесь искусно соединены ингредиенты: разнообразные фактуры и контрастные цветовые гармонии очень разных мебельных стилей. Здесь и рококо, и барокко, и ар-нуво, и Прованс могут быть собраны под одной крышей.

Считается, что фьюжн – дерзкий и эпатажный – позволяет себе самые неожиданные цвета и предметные сочетания. Но при ближайшем рассмотрении оказывается, что это не так, ведь все в таком интерьере – цвет, фактура, свет и мебель – должны работать на создание некоего образа. Какой вы себе зададите образ – таким и будет ваш интерьер-фьюжн. Здесь каждый придумывает свою историю, в которой главное – субъективный выбор, выверенный вашим объективным анализом. Поэтому самое лучшее в главе «фьюжн» – воздержаться от каких-либо рекомендаций.

Главное правило при создании стиля фьюжн – профессионализм плюс готовность к экспериментам. И создатель такого интерьера должен обладать прекрасным знанием старинных мебельных реплик и безупречным вкусом, чтобы достойно сочетать их с последними новинками дизайна.


С этой книгой читают
В книге рассматривается интерьерное искусство Великобритании от средневековых «тюдоров» до стиля фьюжн. Она написана архитектором-дизайнером как профессиональное пособие для тех, кто собирается стать дизайнером и декоратором. Желающие самостоятельно спроектировать свое жилье, найдут здесь свыше ста цветных фото с последними тенденциями мирового дизайна. Те, кто готовятся к ремонту, прочтут практические «Советы профессионала» по стилистике, сантех
Наша дача – наше всё, и главный способ создания альтернативной жизни – собственного загородного рая на земле. Но вот дом построен, и можно приступать к комплексному благоустройству патио. В российской традиции «патио» – это территория вокруг дома с летними кухнями, банями, бассейнами, террасами, столовыми верандами, дорожками и многим другим. Книга написана профессиональным архитектором-дизайнером для тех, кто хочет самостоятельно спроектировать
Книга написана архитектором-дизайнером как профессиональное пособие для тех, кто собирается стать дизайнером интерьера и декоратором. Желающие самостоятельно спроектировать свое жилье, найдут здесь около ста цветных фотографий с последними тенденциями мирового дизайна. Те, кто готовятся к ремонту, прочтут практические «Советы профессионала» по сантехнике и отделочным материалам, по конструкции гардеробных, по грамотному планированию кухонь и спал
Эта книга познакомит вас с концепцией «умного дома» и накопленными в этой области решениями, которые можно легко реализовать в своей собственной квартире. Услышав словосочетание «умный дом», мы тут же представляем себе роскошный особняк миллионера, в котором холодильник заказывает продукты через Интернет, ужин разогревается сам, комнаты реагируют включением освещения на любое слово или взмах руки, а сам дом охраняется и контролируется удаленно. Т
Остатки плитки после ремонта, стекло, черепки посуды, камешки, кусочки разноцветного пластика, скорлупа яиц – это далеко не полный перечень материалов, которые можно использовать для создания мозаики. Практически все, что не жалко выбросить, годится для оформительских работ в доме. Мозаикой можно украсить зеркала, стены, рамки для картин и фотографий, поверхность стола, створки шкафа – буквально все, на что упал ваш взгляд.Читая эту книгу, вы вст
Наша книга рассказывает об основных видах гипсокартона и их применении. Следуя приведенным в ней «пошаговым» рекомендациям, вы сможете: устроить межкомнатные перегородки, изготовить декоративные и звукопоглощающие конструкции; самостоятельно постелить гипсоволокнистые полы; смонтировать различные варианты арочных проемов, колонн, многоуровневых потолков и подиумов и выполнить множество других работ с гипсокартоном.
Эта книга предлагается всем любителям декоративно-прикладного искусства, которые хотят попробовать себя в новом виде творчества. В ней подробно описываются действия по созданию картин из семян растений, обитающих в самом обычном городе, поле или саду. Такая работа доступна даже совсем маленькому ребенку. В то же время она способна доставить радость творчества и взрослым.
Очередная книга народного поэта Дагестана, писателя и публициста Фазу Гамзатовны Алиевой, повествует о мире и родной земле, о нравственности и человечности. Книга состоит из цикла лирических миниатюр – коротких рассказов и нескольких очерков.
Есть в поэзии Хаппалаева необычное для русского слуха, но очень естественное для горца сопоставление двух понятий: «кремня и фиалки». Одна из его книг не случайно так и называется: «Кремень и фиалка». Метафора вмещает многое. Суровость кремнистой горской земли, символику горской песни: стебелек цветка пробивает каменную твердь, фиалка – символ любви. Свойства горского характера: сплавленные воедино мужество и нежность. Это одна из привлекательней
Каждый поэтический сборник – это труд поэта на пути проникновения во внутренний информационный мир человека. Именно это положение и составляет секрет поэтического воздействия на читателя и слушателя рифмованной мысли, мысли, вооруженной понятиями тонкого, непроявленного мира человеческой души.
На высоких берегах, посреди полей золотых да лугов цветистых, недалёко от тёмного леса, стоит деревня Ильинка. Живут там люди разные: и добрые, и не очень, и приветливые, и угрюмые, и весёлые и тихие, как и везде на белом свете. Да только хороших-то людей всё больше, чем плохих, так уж Богом заведено. И как во всякой деревеньке, случаются в Ильинке всякие чудные истории, много их, что звёздочек на небосклоне, когда над Ильинкой раскидывает ночь ч