1. Гомеровский период (XI–VIII вв. до н. э.)
Об этом времени известно мало, за исключением того, что именно тогда древнегреческий поэт Гомер создал эпические поэмы «Илиада» и «Одиссея». А также то, что люди жили в землянках, строили деревянные храмы и лепили глиняные горшки с орнаментным узором.
Особенности периода:
• Самые ранние памятники были деревянными и не сохранились. До нас дошли только осколки глиняных горшков.
• Узоры имели геометрический рисунок. Орнамент состоял из кругов, треугольников и прочих форм, и поэтому первый стиль, который возник в этот период, назвали геометрикой.
• Рисунки и орнаменты на вазе важно было расположить в очень строгом порядке. Природа воспринималась непредсказуемой, и через искусство люди стремились упорядочить мир.
2. Архаика (VIII–VI вв. до н. э.)
«Архаика» значит древность. В этот период греки активно путешествовали и познавали традиции других народов, что дало им возможность значительно расширить представление о мире. Греки отказались от геометрических форм в пользу более реалистичного изображения и стали развиваться в скульптуре и архитектуре.
Особенности периода:
• Возникли два типа статуй: куросы и коры.
Статуи юношей называются «куросы». Куросы были красивы, сильны и молоды, показывая идеал греческого человека.
Статуи девушек называются «коры». Мастера делали эти статуи яркими при помощи цвета. Они раскрашивали волосы, глаза и губы статуй, дополняли орнаментами детали одежды (в отличие от обнаженных куросов, коры одеты).
• Архаические статуи также отличаются неестественностью позы и ненатуральностью деталей. Тело кажется скованным, поза не дает ощущение динамики, волосы больше напоминают вытянутые пластины.
• Древние греки, в отличие от египтян, концентрировались на изображении человека. Они считали, что раз человек наделен разумом, значит он и есть высшее существо. Именно поэтому все греческие боги антропоморфны (т. е. имеют человеческий облик).
• Среди греческих статуй много фигур атлетов, поскольку сила и ловкость показывали способность воевать и побеждать. Войны для греков были повседневностью, поэтому изображение красивых молодых людей считалось традицией.
3. Классика (V в. до н. э.)
В Классический период в Греции были созданы самые выдающиеся скульптуры. Мастера-классики находились в поиске идеала человека и прославляли его в своих работах.
Одна из самых известных скульптур этого периода – Дискобол, или Бросающий диск. Ее отличительные черты:
• Сложная и напряженная поза, далекая от архаической.
• Внутренний баланс – благодаря нему Дискобол удерживает равновесие тела, что видно по его спокойному лицу.
• Выражение его лица не соответствует состоянию тела.
Другой пример: статуя Дорифор, или Копьеносец скульптора Поликлета.
Поликлет создал расчеты мужской красоты, которые используются по сей день, а также открыл прием хиазма – неравномерного распределения напряжения в человеческом теле. За счет этого его статуи выглядели более реалистичными, нежели в период архаики.
На лице всех статуй изображено спокойное, умиротворенное выражение. Эмоции считались проявлением необузданности, которая шла вразрез с красотой души, которую старались подчеркнуть мастера.
4. Поздняя классика (IV в. до н. э.)
Изображение идеального героя начинает трансформироваться. Поиск гармонии сменяется интересом к внутренней жизни человека. Личность, индивидуальность, а вместе с тем и эмоции начинают цениться больше, чем в классический период. Проявление чувств больше не является признаком слабого духа. Эмоциональное выражение появляется даже в скульптуре греческих богов. У статуй меняется положение тела, их позы становятся более динамичными и экспрессивными.
Пример: статуя Гермеса с младенцем Дионисом на руках скульптора Праксителя.
Гермес, один из самых могущественных богов Олимпа, покровитель путешественников и торговцев, в изображении мастера выглядит утонченным, нежным и даже хрупким юношей. Выражение его лица задумчиво.
«Мастерам становится интересно говорить о живых людях, их чувствах. Теперь в искусстве не люди наделяются чертами богов, а боги обретают свойства человека. Они страдают, ленятся, мечтают», – пишет Алина Аксенова.
5. Эллинизм (323–30 гг. до н. э.)
Эллинизм – период, начавшийся со смерти Александра Македонского, когда греки оказывали влияние на большинство земель Средиземноморья. Поэтому культура эллинизма обширна и включает территории Египта, Сирии, Финикии и Персии. Это также последняя культурная эпоха в истории Древней Греции, так как период эллинизма заканчивается с установлением римского господства.
Эллинизм – время контрастов. Классическая Греция создала демократию, эллинизм ознаменовал появление небольших монархий, на которые разбилась империя Александра Македонского после его смерти.
Демократия предполагала соразмерность памятников искусства человеку, эллинизм же изменил эти масштабы. Наряду с 5-метровыми статуями и сооружениями 50-метровой высоты возникают совсем небольшие строения и миниатюрные скульптуры.
Появляется интерес к разным периодам человеческой жизни, героями становятся не только атлеты или боги, но и старики и дети. По характеру изображения статуи достигают пределов реалистичности.
