Инструментовка для ансамбля (оркестра) баянистов-аккордеонистов, требует от автора определённого мастерства, так как состав такого коллектива не отличается тембровым многообразием в сравнении с оркестром народных инструментов или симфоническим оркестрами. Чтобы произведение было интересно слушать и исполнять, инструментовщик должен очень хорошо знать все тембровые и динамические возможности инструментов коллектива и уметь их использовать. В своей работе Алексаей Александрович умело использует выразительные средства инструментов оркестра для динамического и драматургического развития произведения, а также использует такие инструменты как бас-гитара, ритм-гитара, фортепиано и ударная установка, что несомненно придает оркестру более интересное звучание, а также ритмическую устойчивость, необходимую для исполнения любого произведения.
Хочется отметить, что репертуар сборника интересен и разнообразен. Здесь и классическая музыка, и обработки народных мелодий, и музыка из кинофильмов. Есть даже музыка из компьютерной игры. Такой репертуар, конечно же, интересен юным участникам коллектива.
Данный сборник рекомендован для использования в работе коллективов ДМШ и ДШИ.
Председатель ПЦК специальности
«Инструментальное исполнительство (по видам):
инструменты народного оркестра
ГБПОУ ВО «ВОМК им. А.П. Бородина»
А.Г. Шапошников
В настоящее время оркестры баянов в школах искусств становятся достаточно редким явлением и тому есть несколько причин. Во-первых, это сокращение набора учащихся на этот инструмент. И если аккордеон всё-таки востребован среди детей и их родителей, то наборы на баян сокращаются значительно. Во-вторых, на развитии оркестров баянов негативно сказываются предпрофессиональные учебные планы, которые отводят больше времени хоровому воспитанию. Согласно этим учебным планам1 с 1-го по 3-й класс учащиеся народного отделения 8-летней ОП обязаны посещать хоровой класс. Разумеется, чтобы создать оркестр из 16-ти человек, в который входили бы учащиеся оставшихся классов (с 4-го по 8-й) необходимо в школу ежегодно принимать по 4-5 учащихся на обучение по этим инструментам, без учёта отсева учащихся по разным причинам. А с учётом естественного отсева эти цифры ещё больше – 6-7. Такой набор может себе позволить лишь школа с большим контингентом учащихся.
Но и большие школы не всегда могут похвастаться наличием оркестра баянов. Как правило, в таких школах существует большой оркестр народных инструментов, в составе которого необходимы не только баяны, но и другие инструменты – от балалаек секунд и альтов, до басовых инструментов. А лучших исполнителей на басах и контрабасах чем баянисты сложно найти: и басовый ключ уже знают, и понимают, как музыкально играть подголоски, поскольку большинство со 2-го класса играет полифоническую музыку. А если нет ОРНИ, то есть большой духовой оркестр, где также необходимы альты, баритоны, тубы, или большой хор…
В-третьих, в связи с некоторым тембровым однообразием баянов ещё полвека назад такому оркестру требовался как минимум оркестровый бас или контрабас2 ведь «…полноценное звучание ансамбля немыслимо без сильного сочного баса»3. В настоящее время, в связи с широким распространением электроинструментов, в составе оркестра желательна бас-гитара. Улучшить тембровое звучание оркестра поможет введение ритм-гитары и ритм-секции ударных (ударной установки). Вопросы присутствия исполнителей на этих инструментах на репетициях полностью ложатся на руководителя.
Но и на этом проблемы не заканчиваются. Для оркестра баянов ДШИ издаётся очень мало партитур, практически нет современного репертуара, созвучного нынешней эпохе, отличающегося яркостью и запоминающимися мелодиями, но не трудного для исполнения учащимися. Если ещё 15 лет назад учащимся были интересны пьесы А.Доренского и Е.Дербенко, то у сегодняшних учеников яркого эмоционального отклика они уже не вызывают.
Таким образом, на пути руководителя оркестра баянов встаёт огромная стена из проблем, которые необходимо решать. Наверное, именно поэтому многие преподаватели и предпочитают ограничиваются малыми ансамблями – дуэтами и трио, составляя их из лучших учеников класса. Удел же остальных баянистов, не обладающих ярким талантом и выдающимися способностями, набивать мозоли, играя на домрах и балалайках или развивать свои лёгкие в хорах и духовых оркестрах.
В тоже время, трудно переоценить значение оркестра баянов для индивидуального развития учащегося класса баяна независимо от его способностей. Ансамблевое музицирование на своём родном инструменте имеет огромное значение в развитии учащихся. В таком коллективе каждый ученик независимо от своего уровня освоения инструмента может найти занятие по душе, играя на своём родном и знакомом с первого класса инструменте. Как говорит Н. Ризоль «Чем меньше ансамбль по количеству участников, тем больше удельный вес каждого, тем бо́льшая нагрузка ложится на него»4, а значит справедливо и обратное утверждение – чем больше участников ансамбля, тем меньше нагрузка на каждого! Двигательно-активные ребята – это ритмическое наполнение ансамбля, аудиально активные – это исполнители теноровых партий, учащиеся младших классов удержат аккорды педали (пусть и в дивизи), ну а сольные партии – удел подвинутых ребят поскольку, как было сказано ранее, 1-2 хороших баяниста есть в каждой школе искусств.
