Аборигены существовали на континенте Австралия на протяжении десятков тысячелетий. Их искусство и традиции – среди самых древнейших и богатейших в человеческой истории. Рассказывать истории, применять изощрённые рисунки, узоры, зашифрованные орнаменты туземцы-австралийцы научились у предков, трансформировали, повторяли их посредством ритуала, танца, песнопений, живописания на теле, наскальных изображений и картинах, изображений на домашних и ритуальных предметах. Искусство аборигенов живёт и сегодня, как тысячи лет назад. Как и в далёком прошлом, их искусство неотделимо от повседневной жизни.
Искусство современных туземцев-австралийцев существует в многочисленных формах. Несмотря на значительные изменения и разнообразие, оно сохраняет и подчёркивает единство источников вдохновения творцов – родная земля и взаимоотношения обитающих на ней людей. В этом одновременно ощущается и связь с прошлым, и ангажированность с настоящим, с вовлечением в окружающий мир через действия – живые, позитивные, политические, социальные и творческие.
Ещё в ХУШ столетии разработали серию позиций, посредством которых можно рассматривать «африканское искусство» в рамках терминов «фетиш-идолопоклонство-примитив», отождествляемых с предметами. Это провоцировало страх и ужас и не могло быть ни прекрасным, ни возвышенным. С тех пор именно на такую «фетишистскую» африканскость ориентируется современное искусство Африки, приспосабливая её к тому, что Запад мог бы назвать «африканским» искусством. Современное африканское искусство требует идентичности и обращается к острым темам континента: геноцид, спид, эпидемии, политическая борьба, репрессии против мигрантов. Однако требование африканской идентичности содержит парадокс. Чтобы получить признание на Западе, художники должны учитывать «условия», навязываемые контекстом глобализации и использовать международные специфические коды для продвижения своего искусства. Своеобразие современного африканского искусства – в его мультикультурализме, способности говорить на другом языке, который становится подлинно «африканским». В наши дни идентичность современного африканского искусства проявляется, как в глобалистских его свойствах, так и в гибридизации и смешении языков.
Хотя прошло почти 30 лет с выставки «Волшебники земли"под кураторством Жана-Юбера Мартена в 1989-м в Центре Помпиду, в Париже, cегодня вновь говорят о современном африканском искусстве как восходящем феномене, переживающем большой расцвет. Речь идёт об искусстве художников, работающих с конца 1980-х, рождённых на континенте, имеющих мастерские на Западе или западно-африканских художниках второго поколения. Они размышляют о социальных проблемах, динамичных отношениях между страной рождения и Западом, предпочитают большие форматы, определённое упрощение языков, средств выражения, сведённых до примитивистского знака, используют цветные материалы из промышленной сферы.
Большие изменения произошли и на художественном рынке. С 2010-го до 2015-го продажи современного африканского искусства на первичном и вторичном рынке возросли на 200%. В 2015-м работа Жюли Мерету была продана на аукционе Кристи за рекордную сумму – 3,5 млн долларов. До недавнего времени современное африканское искусство можно было увидеть только в музеях Лондона и Нью-Йорка, на международных биеннале в Касселе, Венеции и Дакара, благодаря работе интернациональных кураторов Харальда Зеемана, Катрин Давид, Оквуи Энвезора. Сегодня ситуация меняется, появляются новые покупатели на континенте, много молодых коллекционеров, интересующихся современным африканским искусством. В Южной Африке возникли новые аукционные дома Strauss и Arthouse. Всё более востребованными становятся произведения Аттиа Кадера, Чери Самба, Мешака Габы, Йинка Шонибаре, Сиприана Токудагба…
Искусство аборигенов Австралии
Поразительная художественная продукция австралийских аборигенов была неизвестна на Западе вплоть до 1970-х. В течение десятилетия искусство аборигенов преодолело границы этнического или примитивного способа выражения, чтобы занять достойное место среди современных художественных движений, появилось в престижных музеях и галереях мира. В сообществе аборигенов, живущих в центре западной австралийской пустыни, началось беспрецедентное возрождение искусства. Возникли разные группы художников-аборигенов, использующих современные техники, как для интерпретации традиционных и религиозных мотивов их культуры, так и для отображения актуальных современных тем.
Вскоре всплеск художественного творчества туземцев обнаружили в самых разных регионах Австралии: сообщество аборигенов города Новый Галь на юге, провинция Виктория, Квинсленд, Западная Австралия (кланы коори, миррие, ньонга) … Такая художественная деятельность сыграла важнейшую роль в осознании аборигенами своих прав в их требовании получить политический и социальный статус в решении различных проблем внутри австралийского сообщества. В искусстве аборигенов выдвижение таких требований своеобразно сочетается с проявлением обостренной духовности и привязанности к своей земле.
В наши дни аборигены свободно перемещаются по континенту. Даже, если отличительные особенности их художественной продукции обусловлены корнями, традициями, связанными с их географическим происхождением и определяются культурой, индивидуальными особенностями конкретного художника, проекты, темы, идеи постоянно смешиваются. Большая часть продукции, определяемой как «традиционное искусство аборигенов», создана в сообществах, удаленных друг от друга на сотни километров.
Австралийские художники-аборигены используют разнообразные средства, включая живопись на коре, листьях, резьбу по дереву, наскальные изображения, живопись с использованием песка, церемониальные одеяния, декорирование разных инструментов. В культуре аборигенов искусство – один из ключевых ритуалов и используется, чтобы пометить территорию, напоминать о прошлом, рассказывать истории про незапамятные времена. Аборигены верили, что их мир возник в результате акта творения. Тем, кто не является аборигенами, трудно понять исключительную важность искусства для их жизни.
Исследователь культуры аборигенов Говард Морфи писал: «Искусство было и остаётся центральным компонентом традиционного способа жизни йёлигу, имеет большое значение и в политической сфере, и в отношениях между кланами, является действенным компонентом системы жёстко обозначенного знания. А на более метафизическом уровне искусство для аборигенов является главным средством для воссоздания событий прошлого, почитания предков и общения с миром духов».
