Что такое «Афиша»? Программа о событиях культуры в отдельно взятом городе. Идея неоригинальная, главное информация – где, что и когда, потому что о театрах, музеях, о концертах и выставках надо говорить часто, лишним не будет. И была бы моя воля, новости искусства и культуры стояли бы на первой полосе всех СМИ.
Уверен, что мир устроен не правильно, например, в газетах рубрика «Культура» всегда соседствует с криминалом и спортом, и обязательно на последних страницах. Поэтому моя сверх задача, говорить о творчестве, об искусстве, о людях жизнь, которых, это составляющая нашего культурного пространства.
Критика в искусстве явление особенное, в современном искусстве понятие профессионального критического анализа сведено к заметки в газете, до уровня примитивного – «нравиться или не нравиться, понимаю – не понимаю».
В программе «Афиша» существует одно авторское мнение и порой оно резкое и категоричное. С ним можно соглашаться или нет, но автор имеет собственное суждение и не против если оно вызывает споры.
Можно обвинить журналиста, занимающегося вопросами культуры в паразитизме. Казалось бы, чего проще крутиться рядом с людьми искусства, представляться арт критиком, кого-то хулить, кого-то лелеять, ответственности никакой, это же не политика и не уголовщина, где за неаккуратное слово могут и по голове дать.
В искусстве, так сложилось, что между художником и публикой есть звено, призванное обслуживать и тех и других, одних просвещая, завлекать, других раздражать, тем самым провоцировать на творчество.
На протяжении первых 6 сезонов программа о событиях культуры существовала в эфире ТВ АТН, не каждый канал может себе позволить некоммерческую программу. В АТН шли на это сознательно, понимая необходимость и важность поддержки местных деятелей культуры.
«Афиша» не очень популярная программа, если сравнивать с новостями, но многие смотрели программу, есть разные отзывы.
Искусство требует особого внимания. Это только кажется, что мы отдельно, а искусство отдельно, на самом деле все смешалось и называется культура.
До встречи в эфире.
Я написал это, наверное, в 1999 или 2000 году, когда программа еще выходила на ТК АТН. Но сегодня в третьем томе истории культуры в городе Барнауле от первого лица уже 2007 год.
Примерно, с 2002 или 2003 года «Афиша» выходила уже в эфире ТВ Мир.
Это моя история культуры основанная на текстах программы «Афиша». Я не стал выстраивать хронологию событий, а сохранил только числа.
К третьему тому я понимаю, что это нудное чтиво, что впереди еще 9 томов и я себя надоем, но мне интересно закончить.
«Афиша» программа авторская, это значит, что за все сказанное отвечаю я, то есть это мое мнение. По-другому и не может быть, критика искусства требует персональной ответственности.
Николай Зайков попал в Барнаул после окончания архитектурной академии. Он зачем то приехал в Барнаул, здесь у него были одногруппники и здесь предложили работу. Скромненько так, но он сразу принес на первую же большую выставку свои работы, и они прозвучали, их заметили, но не придали значения.
Потом была выставка в «Темной галерее», где я назвал искусство Зайкова промграфикой, есть такой термин из недавнего прошлого.
Потом другая выставка, третья, то со студентами, то отдельно, то городские пейзажи, то натюрморты и портреты. Работы начали попадаться на стенках в не галерей, и проник художник в городское пространство, стал своим и в Союз художников его взяли и мастерскую дали.
В прошлом году работы Николая участвовали в большом конкурсе, в самой «Третьяковской» галерее и Зайков стал победителем, а в этом году он опять принял участие в том же конкурсе, и опять стал первым графиком. Здесь бы вспомнить чеховских барышень «в Москву, в Москву», но будет ли толк.
Зайков станет популярным художником в Барнауле, уважаемым педагогом, время его поколения наступит. Искусство его интересно на фоне квадратных километров серой пейзажной размазни. Он выделяется четкостью мысли и умением, твердый рисунок у парня.
Хотелось бы записать Зайкова в паровоз и верить что, глядя на его успехи, поколение дизайнеров и архитекторов найдет в себе смелость заняться искусством, выйти на зрителя, а не только на заказчика.
Хорошо ведь когда рядом положительный пример.
Н. Зайков
Зайков создал свою школу, я назвал ее «Зайковщина».
Примерно к 2013 году его последовательней и подражателей среди студентов института архитектуры и дизайна, где преподает Николай, стало заметно больше.Некоторым пришлось пройти этап копирования стиля Зайкова и найти свой художественный язык, некоторые не справились и покинули учителя.
Я уже писал, что Коля хороший художник и прекрасный педагог.
А еще он хороший организатор. Помню, как он задавал вопрос губернатору Карлину на встрече с творческой интеллигенцией, и губернатор учил его заниматься искусством. Он сказал примерно следующее: «Знаю я все про современное искусство и молодежь. Повесите на стену какую-нибудь непонятную штуку, скажите, что это искусство и продадите за огромные деньги». А Николай просил помочь в организации выставки молодых художников «Аз. Арт».
Денег потом дали в виде гранта.
Чудесная музыка, прекрасный зал, великолепный солист, интересный дирижер. В филармонии сейчас все красиво, изящно, достойно всяческих похвал.
Администрация филармонии нашла интересный ход для того, что бы расширить музыкальную палитру, к нам с концертами приезжают успешные музыканты, те кто знаком с зарубежными сценами и оркестрами.
Для нашего симфонического оркестра, надо думать, полезно работать с известными солистами, у них высокий исполнительский уровень, происходит сотворчество, а в исполнительском искусстве это важно.
Для публики гастроли солистов, конечно, интересны, публика жаждет нового. У нас любят симфоническую музыку, есть свой зритель, но он капризный, к оркестру относится надуто. Тут есть несколько заблуждений и главное, наверное, в том, что своих в провинции не ценят. Поэтому в филармонии и ставят на гастролирующих солистов.
В этот раз с нашим оркестром музицировал Юрий Кальниц.
Симфоническая музыка требует усидчивости, сосредоточенности. Концертный зал, это особая культура и сотрудники филармонии как никто это понимают, поэтому на телеоператоров бабушки шикают, мягко ступать не дают, администраторы настойчиво просят снимать с одного места. Я их стараюсь понять, но только зачем мне тогда приезжать на съемку в филармонию? Я же на фоне этого концерта стараюсь рассказать, как прекрасна симфоническая музыка, как она развивает воображение, насколько высок уровень культуры симфонического произведения, особенно признанных композиторов.
