Вступление. Об обнаружении скрытой информации
В настоящее время это доказанный факт, стоящий вне всякого разумного сомнения, что художник не только подписывал свои картины обычным способом, но и действительно наносил свои скрытые подписи и символы. Это был уникальный и оригинальный способ защиты собственных произведений художника и обеспечения неопровержимого авторства его работ.
Данный факт доказан при помощи научных современных компьютерных технологий, лабораторных исследований и современных анализов, включающих использование изображений под рентгеновским, ультрафиолетовым (ультрафиолетовым), инфракрасным (инфракрасным) излучением, специальной подсветкой, и специальной научной компьютерной техники улучшения изображений, применяемой на цифровых фотографиях с высоким разрешением оригинальных работ художника.
В исследованиях, описанных в данной книге, были применены беспристрастные, объективные, непредвзятые и проверяемые методики научной аутентификации 21 века, основанной на следующих методах:
1) Раскрытие скрытой информации (в виде скрытых подписей, надписей, печатей и скрытых изображений) с помощью специальной научной компьютерной техники улучшения изображений, примененной к цифровым фотографиям (с высоким разрешением) оригинальных работ художника.
2) Специальная научная компьютерная методика идентификации и сравнения подписей, используемая для сопоставления и подтверждения совпадения подлинных подписей художника с выявленными подписями на исследуемых картинах.
3) Специальная научная компьютерная методика идентификации и сравнения, используемая для сопоставления и подтверждения совпадения подлинных печатей художников с обнаруженными печатями на исследуемых картинах.
Термины «тезис», «гипотеза», «теория» или даже «противоречие» при упоминании о существовании скрытых подписей художника, встроенных в его оригинальные работы, устарели, поскольку они более не применимы. Фактическое существование таких скрытых особенностей является научно доказанным фактом.
Данная современная технология также применяется для обнаружения подделок и фальсификаций работ каждого известного художника, в том числе старых мастеров.
Обнаружение скрытых подписей явно устраняет любые оставшиеся сомнения в отношении автора конкретной работы. Данное открытие также устанавливает различные методы визуализации в качестве важного нового инструмента для анализа картин.
Это доказанный факт, что художник использовал свои многочисленные подписи на своих работах. Эти скрытые подписи встраиваются во внутренние слои краски и на поверхность обратной стороны холста.
Далее показано, что научные исследования цифровых фотографий с высоким разрешением подлинных картин известных художников выявили скрытую информацию в виде скрытых подписей художников, надписей и изображений.
В настоящий момент в Соединенных Штатах, Испании, Франции и Великобритании музеи больше не проверяют подлинность картин и не дают мнений. Причина этого заключается в том, что они боятся судебных исков, если допустят ошибку. Что касается частных экспертов, то некоторые из самых известных из них ничего не подтвердили за последние 30 лет. Они систематически отвергают все, что им представляется. Некоторые из них отказываются смотреть на любую недавно обнаруженную картину, а некоторые даже не отвечают на письма и фотографии, отправленные им для ознакомления. Основная проблема с частными экспертами заключается в том, что большинство из них используют устаревшие методы. Они смотрят на картину и сравнивают ее с тем, что они помнят. Так было 100 лет назад. Вот почему они просто посылают вам лист бумаги с надписью «Нет, не соответствует стилю…”, или "это произведение не будет в следующем каталоге-резоне…", либо объяснения вроде “ну не нравится мне эта картина…».
Существуют так называемые Палаты аутентификации. Но многие из них также больше не проверяют подлинность картин , либо с ними очень сложно работать, потому что они тоже используют очень субъективные и устаревшие методы аутентификации.
Крупные аукционные дома, такие как знаменитые Сотбис и Кристис, смотрят в основном на так называемый провенанс (история владения) и на наличие конкретной работы в каталоге-резоне. Если у вас нет полной документированной истории картины с тех пор, как она покинула мастерскую художника, и если она не указана в каталоге-резоне, то в 99% случаев она будет отклонена. Также примите во внимание, что большинство каталогов-резоне чрезвычайно устарели, и что ни один из них никогда не был закончен. Только картины, которые уже были проданы на аукционе ранее или уже включены в каталог-резоне, будут проданы снова. Это форма рыночной монополии. Издание каталога-резоне часто является ничем иным, как инструментом контроля рынка. Вот почему большинство каталогов издается крупнейшими арт-дилерами.
Затем у вас есть лаборатории, рекламирующие, что они могут тестировать пигменты и делать инфракрасные фотографии, и действительно вводящие людей в заблуждение, заставляющие поверить, что это подтвердит подлинность картины. Конечно нет. Никакой анализ пигмента никогда не докажет, что у вас есть Клод Моне или Пикассо. Испытания научными методами могут только способствовать аутентификации картины, но в основном они служат для подтверждения или установления предполагаемой даты написания, путем сравнения идентифицированных пигментов с периодом, когда эти конкретные пигменты использовались. Если идентифицированный пигмент был впервые получен намного позже, чем предполагаемый период создания художественного произведения, ученые делают вывод, что это подделка. Другими словами, они могут только показать, что картина не является подлинной. Они не могут определить, кто нарисовал картину. Они могут только сказать, что используемые пигменты совпадают с периодом жизни художника и совпадают с используемой им палитрой красок в данный период (на основе его известных работ).
Синдром шедевра
Он состоит в том, чтобы отвергнуть все картины, которые являются посредственными, как будто каждый художник создавал только шедевр за шедевром. Живопись ничем не отличается от сочинения музыки. Сколько композиторов вы знаете, кто создавал только лучшие хиты без перерыва в течение 40 или 50 лет? Или им было написано 5000 незабываемых песен? У художников бывают плохие дни, плохие недели и даже плохие годы. Самые известные художники создали всего несколько шедевров. Остальная часть их производства была обычной и могла включать в себя множество посредственных работ. Например, общее количество работ Пикассо было оценено в 50 000 штук. Сколько из них можно считать настоящими шедеврами? Пожалуй, только около 100 мы можем назвать шедеврами, другие просто посредственные.
