Вита Хан-Магомедова - Тело в современном искусстве

Тело в современном искусстве
Название: Тело в современном искусстве
Автор:
Жанр: Современная русская литература
Серии: Нет данных
ISBN: Нет данных
Год: Не установлен
О чем книга "Тело в современном искусстве"

Чем является тело в нашей жизни? Можно ли говорить о «теле культуризма», «теле болезни», «теле, пылающем от наслаждения», «теле, лишённом веса», «теле горения» тибетских монахов, черпающих жар из космоса? Тело – не тюрьма. Художники с помощью имматериального тела способны «заглянуть» в небо, работают с телом на «уровне антропологии», воспринимают тело как «сосуд страданий», формируют гибрид тела и машины. А Стерлак даже сотворяет произведение внутри тела – скульптура «Желудок».

Бесплатно читать онлайн Тело в современном искусстве


© Вита Хан-Магомедова, 2021


ISBN 978-5-0055-7408-4

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

Тело в современном искусстве

Какое тело было у Икара, когда он привязывал к нему крылья?

Введение

Как несовершенно наше бренное физическое тело! Можно менять свои взгляды на общество, на те или иные теории, исповедовать те или иные религии, с умным видом рассуждать о том, что озоновая дыра – результат дурных накоплений человечества и т. д. Но телом, увы, мы остаёмся тем же, постоянно нуждающемся в еде, одежде, существом. Мы страдаем от жары, холода, удара молнии и т. п. А болезни? Головные боли, порок сердца, язва, рак, СПИД, коронавирус. И эта невероятная регулярность: каждый день необходимо чистить зубы, бриться, принимать душ, ходить в туалет. Как хочется освободиться от всего этого! Вырвать все свои внутренние органы, почувствовать необыкновенную свободу и взлететь ввысь, к звёздам, ощущая себя лёгким как пёрышко. Теперь всё тело станет одним сплошным глазом, ухом. Можно помечтать о такой «физической» проекции в ХХI и XXII веках. Кто знает, какие великие открытия ожидают нас в ХХI и XXII столетиях? И мечта наша дерзновенная – освобождение от ненавистной физической оболочки – может, и не окажется для многих столь уж нереальной.

Чрезвычайно заманчиво рассмотреть различные подходы к исследованию, использованию тела человеческого. Особенно в художественной практике: и кредо тибетских монахов, и феномен ВТО (внетелесный опыт – терминология, принятая у оккультистов), и распространённая среди многих западных исследователей точка зрения о том, что транс – панацея от всех бед. Это и новые объяснения «одержимости бесом», и даже попытка астрологического объяснения смены того или иного типа сексуальности… Человеческое существо, его тело, сознание – единственная Вселенная, которую, несомненно, мы никогда не перестанем исследовать. А потому так правомерны вопросы…

Чем является тело в нашей жизни? Что представляет собой тело в современном обществе? Чем является тело для современного искусства? Какова роль тела в шаманистских практиках? Что означает выражение «иметь дьявола в теле»? Можно ли говорить о «теле культуризма», «теле болезни», «теле оргазма», «теле, пылающем от наслаждения»?

У тибетских монахов тело является мерой пространства, мерой какого-то иного измерения. Они проводят целые ночи коленопреклонёнными с обнажённым торсом в храме с красноватыми стенами, обтирают друг друга мокрыми старыми лоскутами, чтобы немного смягчить этот горячий жар, это горение тела, которое они получают из космоса. Иными словами, у тибетских монахов возникает «горячий контакт» с потусторонними силами, с другим измерением. И тело, таким образом, становится мерой пространственных взаимоотношений.

И тело в искусстве сегодня рассматривается как незаменимый сюжет в художественной продукции с весьма широким спектром выразительных возможностей, которые оно предлагает. За пределами клише современного искусства, весьма далёкими и непонятными для обычного человека, подход к таким произведениям менее тяжёлый, чем по отношению к другим художественным формам с тотальным абстрагированием между образами и значением.

Начиная с первичных форм изображения, через различные эпохи, на протяжении длительного периода, человеческое тело всегда являлось неиссякаемым источником вдохновения для творцов в различных художественных практиках. Без тела не было бы самого искусства. А также всего того, что является продуктом человеческой деятельности.

Тело, человек и искусство

В зарубежных словарях можно найти следующую расшифровку или описание слова «тела»: «Существительное, материальная субстанция, облечённая в кожу…, которая вступает в противоречие с духом и душой, материальный объект, организованная группа людей, которые встречаются со специфической целью…» (Giannakopoulos P.E. Greek Dictionary. Athens. 1997. P.1594). Можно по-разному охарактеризовать это странноватое определение, но несомненно одно: такой подход предполагает чёткое различие между телом, представленным как организм, как дух и телом, которое воспринимается как психологическая сущность.

В каждую эпоху существовали свои представления о теле как сущности. Платон полагал, что красивое тело является первой ступенью к абсолютной красоте и к Богу. В то же самое время он описывал тело как гробницу для души. Однако, действительно ли физическое удовольствие лучше интеллектуального наслаждения? Философ Рене Декарт (1596—1650) характеризовал тело как машину. А Бальдассаре Кастильоне (1478—1529) заявлял об идентичности понятий «делать добро» и «быть красивым». Он говорил о слиянии тела с душой, о смешивании физической и моральной красоты.

В эпоху Возрождения тело больше не воспринимали как «врага». Всё большее значение начала обретать идея красивого, доброго и личностного начала. Необходимость отделения разума и души от тела продолжала увлекать людей в различные эпохи и в наши дни.

Джозеф Брёер и Зигмунд Фрейд не только предполагали, что тело и дух – нечто единое, но они также утверждали, что существует прямая зависимость тела и духа и непосредственные отношения между телом, душой и духом. Герберт Рид заявлял, что термин искусство следует применять к таким практикам, которые являются фундаментальными и соотносятся с открытиями в современной биологии человеческого тела. Если тело можно считать первостепенным для человеческого существования, то искусство – зеркало нашей реальной жизни. Реальная жизнь не всегда характеризуется гармонией и равновесием. Иногда в ней прослеживаются несоответствие и расхождения.

Каждое крупное общество имело по крайней мере одну традицию в телесном искусстве. Существует много способов быть человеком и много различных типов красоты. Иногда различные марки идентичности мешают друг другу, но они имеют очень глубокое значение. Когда мы украшаем наши тела, мы рассказываем окружающим людям, что именно мы считаем в себе самым индивидуальным и неповторимым. Многие люди используют человеческую кожу как живой холст, представляя прошлый опыт, храбрость, статус, красоту, защиту, плодородие, магию, трансформации и связи с другими сферами деятельности человека. И открывают бесконечное разнообразие форм, способов для функционирования в качестве «живого» произведения искусства.

Помимо этого, тема «тело в искусстве» предполагает существование и других символов, знаков, защищающих от дьявольского сглаза и злых духов, дарующих плодородие и наделяющих магической властью. И мы всё больше ощущаем, как размываются границы между реальностью и иллюзией, богом и человеком, добром и злом, жизнью и смертью, прошлым, настоящим и будущим. А искусство в этом процессе помогает лучше понять, что происходит в мире, почему тема «тело в искусстве» обретает сегодня такое важное значение. Неудивительно, что и художники это хорошо понимают и демонстрируют нам огромное разнообразие и великолепие способов интерпретации темы «тело в современном искусстве».


С этой книгой читают
Провокация, послание, адреналин, вызов. Граффити, street art на стенах домов в различных городах планеты говорят о борьбе со злом, несправедливостью или погружают в сказочные миры, вырывая из унылой повседневности. Они властно захватывают нас своей агрессивностью, загадочностью, дерзкой энергетикой, красотой и свежестью. Искусство это или вандализм? Заманчиво идти по следу граффити и street art, выявляя их достоинства и недостатки, их умение прео
Ассамбляж, уникальная форма, жанр, вид, стиль, превращает банальные предметы в искусство. Все новации в разных движениях ХХ века связаны с ассамбляжем. Сегодня авторы ассамбляжа переворачивают традиционное понятие художник-творец, активно и дерзко используют новые приёмы, техники и мусор. Пурифой сотворил Музей ассамбляжа из утилизированных материалов (швабры, обувь). Ассамбляжи «Мусорные люди» Шульта созданы из отбросов. А Родиа – автор Башен Уо
Как изменяется роль музея современного искусства в наши дни, каким трансформациям подвергаются, какие новые формы презентации в музеях находит администрация, как музеи выживают? Что такое «музей 2.0»? Нужны ли сегодня музеи современному искусству? А как функционируют частные галереи, на каких художников ориентируются, как взаимодействуют с арт-рынком? Об этом идёт речь в материалах третьей тетради.
Автопортрет из 5 л замороженной крови художника (Марк Куинн), отрезанная голова коровы с мухами, питающимися её кровью (Дэмьен Хёрст), инсталляции из сотен мерцающих лампочек, свисающих с потолка, отражающихся в воде и зеркалах, образуя завораживающие созвездия (Яёй Кусама). Современное искусство шокирует и восхищает, но никого не оставляет равнодушным. Прекрасное и безобразное, жестокое и развлекательное, умное и банальное, оно обостряет восприя
Мальчик, юноша, молодой человек и зрелый мужчина являются героями историй, вошедших в данный сборник. Каждый из них со своими страстями, страхами и переживаниями предстаёт в отражении времени, которое в рассказах меняется от конца пятидесятых до сегодняшнего дня. «Кто ж их не любит?!» – говорит о женщинах герой рассказа «Ничья». И с ним, разумеется, не поспоришь. Однако на глубокое, обжигающее душу чувство способен не каждый. И тем оно ценнее, ко
«Литературные страницы» – серия не тематических сборников. Акулы пера и первые пробы пера. Поэты и прозаики. Знаете, на что это похоже? Квартирник, где собрались авторы и ведут неспешный разговор обо всём на свете: погода, политика, мечты, любовь. Спокойная уютная обстановка располагает к тому, чтобы завернувшись в плед, обхватив ладонями кружку с душистым чаем, сесть вечером и читать, читать, читать, открывая для себя новые имена и произведения.
В книге автор талантливо и живо рассказывает о своих ранних годах, о том, как жилось в советском Узбекистане 60-70-х годов прошлого века еврейскому мальчику и его родным. «Старый Город»… «Землетрясение»…«Кошерные куры»…«Текинский ковёр и другие сокровища»… «Веселая ночь под урючиной» – уже сами названия глав, пробуждают интерес. И, действительно, каждая из них переносит нас в мир ребенка, полный открытий и событий. Дает почувствовать атмосферу, в
«Едва что-то живое проклюнется в жизнь, как тут же начинает осваивать окружающий мир, изучать его и приспосабливать к своему существованию. Посмотрите, с какой радостью и изумлением смотрит на нас распустившийся цветок или пробившийся из земли росток.Люди рождаются разумными. Но даже гениями становятся от того, что общаются с себе подобными, постигая их опыт, знания, изучая природу…»
В. Филевский – русскоязычный бразильский поэт и прозаик. В книге рассказывается об ощущениях при горении сердца души любовью к Высшему и сущему.
«Мечта. Море. Любовь» – 17 историй о любви к себе, друг другу и своему пути. О любви счастливой и несчастной. О любви реальной и фантазийной.На страницах книги – немного жизни, чуть-чуть смерти, капелька иронии, крохи сарказма, малость сюра, доля мистики, проблески надежды и щепотка волшебства.Смерть приходит за талантливым архитектором из-за его отказа от мечты. Девушка посреди кухни в белой ночнушке и с окровавленным ножом в руке. Неудачливая п
Эта прекрасная книга поэта-фронтовика Якова Лазаревича Акима состоит из трех разделов. В первом разделе – лучшие стихи для детей. Второй раздел – сказки в стихах «Песенка в лесу» и «Девочка и лев», по которым были созданы замечательные мультфильмы. Третий раздел – это необыкновенно увлекательная сказка «Учитель Так-Так и его разноцветная школа».Открывается книга предисловием критика Владимира Александрова.
Если вы устали плыть по течению и хотите изменить жизнь – начните прямо сейчас! Автор книги, известный психолог Константин Довлатов разработал уникальную методику, которая преобразит вашу жизнь, – «Духовную интеграционику».Методика запускает скрытые ресурсы и способности, благодаря которым вы начинаете принимать правильные решения, привлекать нужных людей, ваше самочувствие улучшается, все складывается удачно, как бы само собой. Изменения происхо